Kategorier
Okategoriserade

100m Gerillamarknadsföring

I mitt arbete med Anticimex var ett av mina mål att synliggöra det visuella i vår omgivning. Jag strävade efter att få människor att medvetet anta ”turistens ögon” för en stund och bli nyfikna på den offentliga miljö de dagligen passerar. Vanligtvis stänger vi av, både medvetet och omedvetet, vår omgivning på platser där vi rör oss regelbundet och tänker inte på den förrän något förändras.

Detta fenomen, känt som ”everyday blindness,” ”sensory filtering,” eller ”sensory gating,” är ett sätt för vår hjärna att undvika att lägga energi på intryck som inte är direkt relevanta för vårt nuvarande fokus. Longhurst (2007) förklarar att individen aktivt väljer eller prioriterar bort vissa intryck för att undvika sensorisk överbelastning. Andersson (2006) diskuterar också detta och påpekar att det finns en mängd visuella intryck som tävlar om vår uppmärksamhet. Eftersom detta kan bli utmattande är det därför många människor som stänger av intrycken för att kunna ta sig från punkt A till punkt B.

Det jag strävar efter är att skapa ett medvetet skifte i människors fokus för att återigen låta dem uppleva och utforska det visuella landskapet på offentliga platser.

Longhurst (2007) definierar den offentliga platsen som platser i staden som är tillgängliga för människor både fysiskt och ekonomiskt. Andersson (2006) kopplar dessa platser till demokrati och yttrandefrihet samt påpekar att de innehåller kamper och konflikter om hur de ska användas och utformas, kopplat till planering, arkitektur och konst.

I Rörsjöparken har jag under mina år som Malmöbo observerat en mångfald av människor med olika åldrar, kön, etniciteter, ekonomiska och socioekonomiska bakgrunder. Trots detta kan man tydligt se vilka delar av parken som normen dikterar för olika grupper, var det är ok att de rör sig utan att störa övriga besökare.

Min egna upplevelse av parken, under denna uppgift, först som observatör och sedan som utövare av gerillamarknadsföring, kändes väldigt olika. Trots att jag inte mötte yttre påverkan från omgivningen kände jag mig obekväm med tanken på att placera ut min marknadsföring. Berg (2020) diskuterar utmaningen och obehaget som kan uppstå när man gör sig själv synlig. Dels genom att placera ut något därmed lämna ifrån sig kontrollen av det. Dels att själva akten i att befinna sig i en offentlig miljö, och specifikt om man utför någon form av aktivism kan det vara skrämmande. Både att ta plats som inte är tilldelad dig och att utföra något som kan vara olagligt eller föraktat. Detta kan sättas i kontrast till vad Andersson (2006) kallar narcissistisk njutning. Känslan en del av de som utför gatukonst/aktivism kan få då de syns med sina verk och då de får respons på vad de gjort av vänskapsgruppen eller av de utomstående som kommer i kontakt med verken.

Berg (2020) talar om hur vi konstruerar vårt jag och vår identitet och att den inte är statisk. Hon liknar det med att vi använder olika masker i olika situationer och hon kopplar klivet ifrån det privata till det offentliga rummet med att kliva upp på en scen. Jag kan känna igen mig i denna beskrivning och även om liknelsen främst är menat att ske omedvetet blev det för mig ett medvetet val. För att kunna gå ut och utföra min aktivism var jag tvungen att ikläda mig rollen som en person som inte hade problem med att göra det. I mitt fall föreställde jag mig själv som en av mina klasskompisar vilken jag vet har tidigare erfarenhet av liknande handlingar till dess att oron och obehaget hade lagt sig något.

Just konflikten i att synas och inte synas har varit genomgående i arbetet.

  • Jag har velat efterlikna Anticimex så mycket som möjligt (ett etablerat företag med ett patos jag vill kopplas till men ändå särskiljas ifrån.
  • Jag ville att Anticimex skyltar skulle kännas naturliga och passande i sin omgivning men samtidigt uppmärksammas.
  • Och jag ville personligen få beröm och uppmärksamhet men ändå inte kopplas samman med projektet.

Parallellt har vi ett företag som bekämpar skadedjur som kopplas till möss, råttor och kackerlackor, samt fulkutlur för att uppmärksamma finkultur. Kampen och konflikten som uppstår i motstridigheterna både belyser och befäster sociala normer och ramar. Men jag hoppas även att de kan bidra något till att samtidigt förändra eller förskjuta betydelsen av den plats sociala kontext som aktivismen utförs inom (Longhurst (2007).

”Att skilja gatukonst från den övriga visuella röran i stadsmiljön kräver ett tränat eller medvetet sökande öga” (Andersson, 2006, s.100).

För att kunna nå mitt mål: att skapa något som fångar uppmärksamhet i en myllrande omgivning och där igenom bidra till ett synliggörande och reflekterande kring vår visuella offentliga miljö, har jag i denna uppgift tvingats till att reflektera kring och själv utveckla ett tränat och medvetet sökande öga. Något som jag kommer att fortsätta bära med mig även efter att jag är klar med denna utbildning.

Kategorier
Okategoriserade

100m Gerillamarknadsföring 4

Av de 17 skyltar jag placerade ut var 13 stycken kvar då jag kollade till dem efter 2 dagar, en hade dock bytt plats ifrån hundrastgården till en närliggande bänk.

Övergripande så var de skyltar som hade tagits bort de som låg i direkt anslutning till en plats personer interagerar med. Det var skylten som placerades vid porten till Malmgården, 2st som placerades i mitten av lekplatsen, en vid en bänk i mitten av parken och skylten som hade placerats vid ingången till hundrastgården. Skylten in till hundrastgården hade även fått en privatperson att kontakta mig via Articimex instagram.

I samtal med handledare och vänner under min process diskuterade vi vad som skulle fånga personers uppmärksamhet och en av dessa var att se skyltar, så kraftigt kopplade till Anticimex, på oväntade platser. Att tanken ”varför är det råttgift här” skulle få en att kolla på skylten.

Jag hade väntat mig reaktioner men jag var så inne i min egen process att jag inte reflekterat över att budskapet inte var så klart som det var för mig, och att det kunde skapa osäkerhet och oro. Jag hade inte heller tänkt på de personer som inte förstår svenska och enbart skulle se en varningsskylt och hur det skulle påverka dem. Detta är något jag tar med mig och utvecklar vidare i det fall jag kommer att fortsätta med detta projekt.

Sammanfattningsvis så har projektet lyckats uppmärksammas och få en hel del respons:

Interaktion med Articimex

  • Följare på Instagram
  • Gillade inlägg/händelser
  • Taggade/ omnämnande på sociala medier 

Ex:

”…Liten trotsar Anticimex varning om utlagd konst 🙂 Underbart!

”Kul kommunikation @articimex”

”En närmare titt på den lilla videobutiken på hörnan och dess smarta uppdatering ac @anonymouse”

”Ännu en fin vinterhälsning från @anonymouse_mmx och nu med support från #articimex

Kategorier
Okategoriserade

100m Gerillamarknadsföring 3

Platsen där jag valt att utföra mina 100m gerillamarknadsföring är längst Rörsjöparken och Kungsallén i Malmö. Det är en plats där flera olika personer rör sig, på olika tider av dygnet, och det finns känd konst och arkitektur i området. Rörsjöparken har funnits sedan början av 1900-talet. För sin storlek är den ett populärt tillhåll då dess innehåll har mycket att erbjuda.

1. Hundrastgård som den senaste tiden mest varit känd för att vara en av platserna där vart i det lagts ut brödbitar fyllda med glas.

2. Utegym

3. Gatuköket Helsingburger

4. Lekplats som är under en pågående satsning ifrån tekniska nämnden till att rustas upp. De skriver:

”Den största delen av satsningen är en ny temalekplats, som ersätter den nuvarande lekplatsen från år 2000. Även den nya lekplatsen ska ha särskilt fokus på att inkludera barn med funktionsvariationer och funktionsnedsättningar. Utformningen har arbetats fram efter samtal med barn i förskolor och grundskolor. Ny placering blir i parkens sydöstra hörn, mot Kungsgatan.”

5. Populär pulkabacke

6. Plaskdamm

7. Skulptur Elma Danielsson Agiterar

”Den 14 maj 2023 invigdes skulpturen Elma Danielsson agiterar. Skulpturen gestaltar Elma Danielsson – journalisten, läraren, politikern och kvinnorättskämpen som blev en pionjär inom den svenska arbetarrörelsen. Skulpturen, som är gjord av konstnären Linnéa Carlsson är den första av en namngiven kvinna i Malmö. 

Skulpturen Elma Danielsson agiterar har finansierats med hjälp av Malmö Förskönings- och Planteringsförening.

Malmö.se

8. Toaletter som är olåsta och ofta av likväl barnfamiljer och är ett tillhåll för alkoholister och knarkare.

9. Kungsallén som har både cykel och gångbana och som tillför en välkommen grönska till området. Allén är populär både som transportsträcka men även som promenadstråk för både barn och hundfamiljer.

10. Arkitektur Malmgården. Malmgården uppfördes 1935 av byggmästare Erik Sigfrid Persson och är ett av Sveriges mest kända funkishus. De utförde nyligen en restaurering för att återställa fasad och utseende för att efterlikna orginal.

11. Arkitektur Rosthuset. På ena kortsidan av Rörsjöparken finner vi Kv. Sofia ”Rosthuset” byggdes 2018 av MKB och Tegnestuen Vandkusten arkitekter. Byggnaden var först i blåsväder pga de hus som revs för att ge plats till det, och senare för hur det ser ut. Det vann överlägset 2018 års Kasper Kalkon-pris för Sveriges fulaste hus.

12. Förskola, Gymnasium, Komvux

Vem finns i området?

I Rörsjöparken och Kungsallén rör sig normalt sätt alla ifrån småbarn till pensionärer. Barnfamiljer, elever, och hundägare. Under de tillfällen då jag var där för att placera ut och observera min gerillamarknadsföring hade det nyligen snöat lite och det kalla vädret gjorde att snön fick stanna kvar. Det var även uppehåll och relativt vindstilla. Detta gjorde att ett antal barnfamiljer lekte i parken, hundägare gick sina rundor i hundrastgården och utanför, och pensionärer gick sina promenader.

Torsdagen den 4/1 placerade jag ut 17 skyltar på 15 olika platser i och runt om Rörsjöparken. Det fanns en del personer i rörelse i området under tiden men ingen interagerade med mig eller verkade vara särskilt intresserad av vad jag gjorde vid tillfället. Majoriteten var barnfamiljer som hade full fokus på att leka. 

Utplacerade skyltar

1. Poster-pelare 2st

2. Jul skulptur, träd 

3. Malmgården 

4. Skulptur Elma Danielsson Agiterar 2st

5. Bänk i allén

6. Staket vid ingång

7. Soptunna vid ingång

8. Hundrastgård

9. Stolpe vid ingång

10. Rosthuset

11. Bänk i mitten

12. Information lekplats

13. Vippgunga

14. Rabatt

15. Kulle

Kategorier
Okategoriserade

100m Gerillamarknadsföring 2

Den 21 december 2023 presenterades jag med ett tillfälle som jag inte kunde låta bli att utnyttja. Det anonyma konstnärskollektivet Anonymouse, vilka jag nämnde i föregående inlägg, placerade ut ett nytt miniatyrhus i Malmö. Denna gång var det en videobutik som hette ”View Mauster” på Stora Nygatan. Den 22 december var jag där och placerade ut en av Articimex skyltar bredvid.

Anonymouse är ett anonymt konstnärskollektiv med bas i Malmö. Deras första verk i form av en italiensk bistro och en nöt-butik ställdes ut på Bergsgatan i Malmö, i december 2016. Sedan dess har de ställt ut nya hus nästan varje år. I deras nya videobutik finns filmer med titlar som ”Fromage Gump”, ”Jarlsbergligan” och ”Goudafellas”.

Tack vare att Anonymouse minihus har varit en uppskattad och återkommande händelse i Malmö under de senaste åren är det många som väljer att gå dit för att titta på det och deras verk får uppmärksamhet på både sociala medier och nyhetstjänster. 

Under perioden 22/12 – 5/1 då min skylt stod bredvid Anonymouse hus observerade jag att det utöver min skylt tillkom både klistermärken, en pärlplatta och reklam med QR-koder runt omkring. Samtliga av dessa, förutom Articimex skylt togs dock bort efter några dagar. Något som visar på att de som tagit bort tillägg antingen trott att Articimex skylt var en del av Anonymouse verk, eller ansåg att det tillförde snarare än tog bort något ifrån det.

Bilder och filmer på Articimex skylt har publicerats på sociala medieplattformar så som Instagram, Facebook, X,  och Tiktok. Men även på bloggar av privatpersoner. Bilderna  är både på skylten då den står bredvid Anonymouse verk, men även enbart på skylten. Något som visar att de även ser ett värde i den som ett fristående objekt.

Jag har även kunnat se hur min skylt trotts väder har flyttats under dessa dagar och gång på gång ställts upp mot olika sidor av väggen eller vänts upp och lagts rättvänd framför huset.

Utplaceringen av Articimex skylt bredvid Anonymouses videobutik har bidragit till att antalet följare på Articimex Instagram har ökat kraftigt. Idag (12/1) är det 59 stycken som följer Articimex konto.

Kategorier
Okategoriserade

100m Gerillamarknadsföring

Jag bestämde mig tidigt för att min gerillamarknadsföring skulle kopplas som en reaktion på Susanne Nyströms ledare i Dagens Nyheter gällande nedskärningar av bildämnet, publicerad den 24 oktober 2023.

Jag ville att min ide på något vis skulle belysa hur mycket runt omkring oss som är medvetet skapat för att visuellt underlätta, styra eller tillfredsställa oss i vår vardag. Synliggöra något som i vanliga fall tas förgivet och att samhället skulle se väldigt annorlunda ut utan bildämnet och relaterade områden.

Av några olika idéer övervägde jag främst 2 olika riktningar.

Den första tanken var att ta fotografier vid mina 100 meter och sen redigera bort allt grafiskt/konstnärligt ifrån dem. För att där efter placera ut posters med de redigerade fotografierna på platsen de var tagna. På få sätt belysa hur samhället skulle sett ut utan någon reklam, offentlig konst, logotyper, grafik etc.

Jag tog inspiration ifrån denna skylt jag hade sett för ett antal år sedan:

https://traveltoaustria.info/carnuntum-time-travel-to-the-roman-empire/

Jag kände dock att det var svårt att avgränsa vad jag skulle innefatta i det visuella material jag i så fall skulle redigera bort. Och jag tänkte att en stor det av det som skulle försvinna skulle vara reklam eller skyltar, vilket en stor del personer gissningsvis inte skulle sakna.

Mitt andra spår var att koppla till visuell litteracitet, något jag skrev om i min uppsats, och hur det underlättar vårt kritiska tänkande och hanterandet av ”fake news”.  Kanske kunde jag göra falska informationsblad? Jag skulle kunna utgå ifrån att vara Malmö stad eller Malmö Universitet?

Hur fångar man uppmärksamhet? Skrämsel/varning?

När jag sökte efter Varningsskyltar hittade jag en artikel ifrån 2011 i Aftonbladet. Den handlade om Anticimex och Malmös råttproblem. Råttor och skadedjur har tidigare kopplats till konst, exempelvis av konstnärsgruppen Anonymouses minihus, men även av graffitikonstnärer som Blek le Rat och Banksy, som även anspelat på anagrammet i Art och Rat

Jag blev inspirerad och bestämde mig för att utgå ifrån Anticimex. Kopplingen till oönskade skadedjur och konst kändes relevant både kopplat till Nyströms ledare och till grunden i gerillamarknadsföring. Att existera och ta plats utan att be om lov eller vara önskad.

För att appropriera och utnyttja den redan existerande kopplingen personer har till Anticimex blev mitt första steg att göra en vektorbaserad kopia av deras skylt för att på så sätt senare kunna redigera den efter behov. Jag gjorde research kring deras grafiska profil, typografi och varumärke.

anticimex.se/pressrum/varumarke/

brandfetch.com/anticimex.com

Efter att jag lyckats göra min kopia ändrade jag den i olika steg för att fylla det syfte och funktion jag ville forma.

Mission Statement för Articimex:

”Vi på Articimex tror att konsten är en källa till inspiration, problemlösning och själv-uttryck, och likt kackerlackan överlever och behöver den bestå. Genom att stödja bildämnets närvaro i skolor strävar vi efter att forma en framtid där varje elev har möjlighet att utforska sin kreativa potential och där konsten blir en viktig del av deras liv. Nedskärningar är inte svaret för att undvika ett hårdare samhällsklimat; istället ser vi konsten som en värdefull resurs för att berika och förbättra vår värld.”

  • Anticimex blev Articimex (visuellt liknande och kopplar till konst)
  • Loggan ändrades till en kackerlacka med en penna som bakdel för att förklara ”cimex” (lat. Insekt, specifikt vägglus) Jag valde att använda mig av kackerlackan på grund av dess överlevnadskapacitet.
  • Jag valde att koppla skylten till Malmö genom att ta med Färgkod: NCS 8010G10Y-S, så kallad Malmö-grön.

Malmö Stad skriver på sin hemsida:

”En harmonisk miljö i hela staden

Den utvalda mörkgröna färgen är en traditionell stadsfärg som använts länge på exempelvis kanalräcken och belysningsstolpar.

På ett enkelt och självklart sätt hjälper färgen till att profilera staden och att skapa en historisk och tidlös identitet. Därför ser Malmö stad gärna att privata fastighetsägare använder sig av Malmöfärgen och på så sätt hjälper till att göra staden mer enhetlig.

Syftet med att ge Malmö en enhetlig färg är att skapa en lugn stadsbild och samtidigt bli ett gott föredöme.

Vad ska vara grönt i stadsmiljön?
  • Anslagstavlor
  • Belysningsstolpar
  • Blomsterurnor
  • Bänkar
  • Cykelställ
  • Trädskydd
  • Papperskorgar
  • Pollare/staket/räcke

Malmö.se

Detta möjliggjorde det även för mig att placera ut mina skyltar och ha en direkt koppling, vid alla de platser som är målade i denna färg.

För att roa mig själv gjorde jag även en blinkning till ett pågående animationsskämt, främst inom Pixar, A113

“A113 (pronounced A-One-Thirteen) is the classroom number used by character animation students at the California Institute of the Arts. Many of its alumni (including Pixar staff) have used the number in their professional works. It is said to appear in some way, shape, or form in every Pixar film. In addition to Pixar films, this running gag also appeared in some non-Pixar films, such as The Brave Little Toaster, Lilo & Stitch, The Avengers, Rise of the Planet of the Apes, Mission Impossible: Ghost Protocol, etc.”

https://pixar.fandom.com/wiki/A113?file=A113pixar.jpg

I samband med att jag utvecklade min Articimex-skylt skapade jag även en instagram åt Articimex, men en tillhörande qr-kod vilken jag placerade på skylten. Jag skapade även ett antal mock-ups i Adobe Photoshop för hur det skulle kunna se ut om skylt och stickers för Articimex placerades ut i Malmö. Att göra mockups tillät mig även att tydligare visa upp min ide vilket bidrog till mer relevant och fokuserad formativ respons och återkoppling ifrån lärare, vänner och anhöriga kring hur jag kunde fortsätta processen framåt.

Slutligen var det dags att väcka Articimex till liv i den fysiska världen. Jag skrev ut skyltar och flyers, beställde klistermärken och byggde basen som skyltarna kunde fästas på.

Kategorier
Okategoriserade

Inlägg 4 – Skisser och Epilog

Skissandet, vilket är det uttryckssätt där jag känner mig mest bekväm, användes för att utforska både kartongobjekten och deras begrepp utifrån relationens synvinkel. Skissandet användes likt stream-of-conciousness för att fånga och reda ut tankar och idéer.

1.Kartongobjekt 1 och 2 utforskar objektets relation till sig själva, hur det förändras beroende på var ifrån man kollar på det. Olika synvinklar och tidigare erfarenheter, samt hur normer påverkar vår bild av något. Vår varseblivning.

2. Tidigare erfarenheter/ ny kunskap. Hur vi bygger vidare på det vi redan vet och hur vi knyter ny kunskap till våra tidigare erfarenheter. Likt en snöboll som blir större, en magnet eller klädnypor/lakan. Larsson (2013) tar upp andragogiken och hur vuxnas erfarenhet bör komma till nytta i undervisningen och även göra dem mer villiga att lära. Han nämner även att vuxna hellre lär sig genom erfarenhet än texter och lärare. Något vi fått testa på i denna uppgift.

3. Relationen mellan bilden vi har i vårt huvud och den vi skapar. Glappet mellan tanke och handling. Hur det kan skilja sig och skapa besvikelse. Att det kan vara bra att veta att andra inte ser det man själv ser i sitt huvud, de ser enbart processen och den färdiga produkten. Som Eisner (1980) påpekar kan det skapa en oro och förvirring i de tillfällen då det enbart är själva processen som är viktig.

Jag har haft stora svårigheter i att visa min process i ord i dessa inlägg. Kreativt skapande är något jag övat på i åratal, i olika stilar, tekniker och material. Jag är väl förtrogen med att vara nybörjare inom det fältet vilket gör att det flyter på relativt bra även om jag testar på något nytt. Skapandet får jag energi av medan att producera text tar emot och skapar en osäkerhet i mig. Jag känner att jag hänger med och förstår vad vi går igenom men har sedan problem med att uttrycka mig i text. Därför tar det ofta mycket energi och tid. Det gör tyvärr att jag fokuserar mer på skapandet än på producerandet av text, vilket det blev även i denna uppgift.

Det har varit ett givande arbetssätt. Att ta till sig nya begrepp genom både kurslitteratur, seminarier samt undersökande visualisering har bidragit till en djupare förståelse. Texterna i sig har varit intressanta och det har känts som att de knutit an väl till varandra och på så sätt bidragit till att skapa en gemensam helhet på ett effektivt sätt. Att majoriteten av klassen arbetade med minecraft-delen i samma värld och på så sätt kunde utbyta tankar och idéer i realtid samtidigt som vi såg varandra arbeta var roligt, speciellt med tanke på distansundervisningen och den övergripande ensamheten som vi kände.

Uppgiften har tvingat mig att arbeta på ett sätt som, speciellt i efterhand tydligt går att koppla till Hetlands Habits of Mind (2013). Att vara flexibel i mitt tankesätt, anpassa gammal kunskap till nya områden, analytisk, ifrågasättande och kreativ. Men även genom att arbeta och lära ifrån andra samt utforskande på ett humoristiskt och nyfiket sätt.

Kategorier
Okategoriserade

Inlägg 3 – Minecraft – Normer

Det var med Minecraft som jag spenderade mest tid och energi. Som första begrepp utforskade jag arbetssättet Expert/Novis. Detta gjordes mer i hela arbetsprocessen rörande Minecraft, vilket jag har pratat om en del i mitt första inlägg, än som ett specifikt byggt objekt. Inom detta område ville jag även belysa normen kring den kompetente praktikern och kring föreställningen att kreativitet och skicklighet enbart skulle vara något medfött, en inneboende talang utan någon koppling till övning och träning. Efter att ha arbetat i programmet ett tag insåg jag att mina tidigare erfarenheter inom teckning, skulptur och 3dmodelering enkelt gick att överföra eller bygga vidare på och anpassa till Minecraft för att komma så nära de önskade slutresultaten jag kunde. Detta är något som ibland misstas för medfödd talang, att någon blir bra på något efter bara ett kort tag, men det grundar sig mer på överförandet av tidigare kunskap. Larsson (2013)  nämner i Vuxendidaktik att bygga vidare på kunskaper och erfarenheter man redan har. Hur dessa kan påverka och underlätta ny inlärning genom att en bygger vidare på, kopplar eller ställer i kontrast till den gamla och nya kunskapen. Även Lindström (2007) tar upp det kreativa tänkandet och hur det kan ses som en sammansättning av kända element för att lösa nya problem och att med mer erfarenhet kommer mer byggmaterial för ens fantasi.

De andra begreppen var kopplingen Digitalt/analogt. Genom att bygga en Tavla på ett staffli och mitt emot den en Ipad ville jag belysa spänningen mellan den analoga/klassiska konsten och den digitala. Normen att digital konst inte är riktig konst och/eller att det är fusk. Att ett verk behöver vara ett fysiskt objekt för att få hög status. Detta förändras mer och mer dock och nu står det även i kursplanen för bild åk 7-9 att eleverna ska lära sig digitalt skapande samt digital bearbetning. Lindström tar upp att tjejer är mer intresserade av teckning än killar medan killar oftare gör digitala bilder. Det ska bli intressant att se hur detta kan komma att påverkas inom skolan då utvecklingen går mot mer digitala arbetssätt och arbetsprocesser.

Mitt tredje begrepp går även det hand i hand med min arbetsprocess inom Minecraft, det nära samarbete och utbyte jag hade med främst Allakatterarvackra, nämligen Gemenskap/samarbete, Vi har länge hört att ”Lika barn leka bäst”, Vagnen med Räven och Grisen är menat att utmana denna norm. Olikheter kan bidra med svårigheter i relationen, likt ett felkonstruerat spår kan det vara svårt att kommunicera smidigt. Mellanrummet kan vara stort. Men det är som Biesta (2004) påpekar nödvändigt, och genom att arbeta tillsammans kan vi lättare synliggöra och överbygga våra förutfattade meningar och normer. Det är också av största vikt med olikheter i både erfarenheter och kunskaper för att man ska kunna lära sig av varandra.

Kategorier
Okategoriserade

Inlägg 2 – Kartong – Kommunikation

Jag började min process med att läsa kurslitteraturen samt närvara på föreläsningarna. Därefter startade jag en lista på relevanta begrepp utifrån vilken jag valde tre: tolkningsstrukturer, transformation, och mellanrum.

Med begreppen som utgångspunkt arbetade jag fram vad jag såg som kärnan i dem och genom skisser kom jag sedan fram till hur denna kärna kunde representeras.

Begrepp 1, Tolkningsstrukturer kommer ifrån Janssons bok Kommunikation (2009). Han beskriver tolkningsstrukturer som en gemensam kod som används för att kommunicera på ett betydande sätt. Jansson menar att några sådana koder är talat, skrivet och kroppsspråk. Alla dessa koder är komplicerade och öppna för personliga, erfarenhetsbaserade tolkningar, det vill säga att de uppfattas olika beroende på vem, var och hur de används och mottas. För att representera komplexiteten i detta byggde jag en enkel geometrisk form som innefattade en mer avancerad, som avslöjas först vid närmare iakttagelse. Objektet är tänkt att representera tre lager av tolkningsstrukturer, den ytliga (enkel kub), avancerad (genom hålet i form av en triangel där insidan av en icosahedron syns) och den analytiska (då baksidan av kuben öppnas och utsidan av icosahedronen syns inuti). Jag gjorde skisser, en pappersprototyp och slutligen den färdiga modellen i kartong.

Begrepp 2, Transformation, föränderlighet. Larsson (2013) beskriver transformativt lärande som att genom att inte låsa kunskaper vi lär oss till de specifika ämnena inom vilka de lärs ut, ökar vi möjligheten till att se nya lösningar. Att förändra gammal kunskap till problemlösning genom att sätta den i en ny kontext. Även Hetland (2013) nämner att kunskap som lärs ut inom ett ämne även kan ha värde för övriga områden genom överföring och transformation.

Jag tänkte bygga en loppa för att representera detta begrepp men materialet, kartong, kändes för grovt för att det skulle gå att genomföra effektivt, därför blev det en flexagon. Flexagonens möjlighet till upprepad förändring kändes passande för att fånga begreppet transformation. Formen och materialet är detsamma även om objektet/synen på ämnet/kunskapen förändras. Den utforskar objektets relation till sig själv, hur det förändras beroende på var ifrån man kollar på det. Hur det förändras i sig själv. Tidigare erfarenheter, synvinklar, normer. Här gjordes skissen i efterhand som ett försök att visualisera flexagonens rörelse och förändring snarare än en som ett utforskande av arbetsprocessen.

Begrepp 3, Mellanrummet. Enligt Biesta (2004) är mellanrummet en betydande del i relationen mellan lärare och elev och det är genom, och i, detta mellanrum som lärandet tar plats. ”No relation in education without the separation brought about by the gap. Educational relations are, in other words, never direct nor are they simple.” (Biesta, 2004)

Min första tanke var att bygga en labyrint som inte gick ihop, för att representera mellanrummet, men då jag var begränsad till mitt material och jag enbart hade en viss mängd kvar visade det sig att det ej skulle gått att genomföra. Därför bestämde jag mig istället för att göra en hinderbana gjord av två fristående figurer. Detta för att både belysa mellanrummet och Biestas ord om att relationen varken är direkt eller enkel.

Kategorier
Okategoriserade

Inlägg 1 – Arbetsprocessen

Lindström tar i sin text Kan kreativitet läras ut? En bildpedagogisk översikt (2007) upp Expertens och Novisens två olika arbetssätt. Sammanfattningsvis så har experten ett tydligare mål, och genom sin kunskap och erfarenhet en medvetenhet kring potentiella problem som kan dyka upp och hur hon ska ta itu med dem. Ett förarbete görs, antingen mentalt eller genom skisser, för att belysa arbetsprocessen och slutmålet innan arbetet startas. Novisen däremot, tvingas hantera problemen efterhand då de oförberett dyker upp. Utan erfarenheten och kunskapen som experten har så blir novisen i stället styrd av materialet och processen likt en studsande flipperkula som tvingas ta itu med varje smäll då den kommer.

Jag kan se i mitt eget tillvägagångssätt, i de olika delarna av denna uppgift, att jag har arbetat utifrån båda två. Jag har varit både Novis och Expert.

I den första delen där vi arbetade med kartong kände jag att mediet i sig inte var främmande för mig. Jag har arbetat i det tidigare och vet hur jag ska göra för att få fram en önskad slutprodukt. Genom tidigare erfarenhet har jag en idé om vilka hinder och svårigheter som materialet kan ge och hur jag kan arbeta runt dessa.

Mitt arbetssätt i första delen var därför relativt rak och strukturerad, jag läste kurslitteraturen, valde ut några begrepp jag gillade, gjorde ett antal skisser utifrån de begreppen. Därefter valde jag ut tre av dessa, gjorde mer detaljerade skisser, och byggde sen objekten i kartong.

I den tredje delen däremot, Minecraft, gick jag i stället in i som novis. Jag hade ingen tidigare erfarenhet av programmet och visste därför inte vilka eventuella svårigheter och hinder jag skulle kunna stöta på under arbetets gång.

Jag valde därför att hoppa rakt in, att testa runt och lära mig hur programmet fungerar innan jag valde ut begrepp, för att på så sätt först få en bild av vad mediets möjligheter och begränsningar var innan jag valde vad jag skulle bygga. Processen visade sig i efterhand vara väldigt lik den lista på egenskaper som kännetecknar den skapande människan (Lindström, 2007).

  • Hon är uthållig och ger inte upp inför svårigheter.

Jag tillbringade timmar och åter timmar med programmet, tyvärr på bekostnad av övrigt skolarbete, så som denna blogg.

  • Hon ställer problem och prövar nya lösningar.

Jag byggde mängder av olika saker för att testa möjligheter och begränsningar i form, funktion.

  • Hon söker aktivt upp och utnyttjar förebilder.

Jag slog mig tidigt ihop med Allakatterarvackra, en person som tidigare hade spelat Minecraft och därför väl kände till programmet. Tillsammans använde vi varandra som bollplank, inspiration och samarbetspartners då vi gemensamt fyllde världen med projekt.

  • Hon reflekterar och samtalar med andra om arbetet.

Genom programmets möjligheter till chatt i programmet, och ibland genom att visa i screen-share på zoom under tiden, kommunicerade, diskuterade och kom vi fram till vad och hur vi skulle bygga.

Processen motsvarade Biestas tredje modell om kommunikation, lärande genom görande.

Kategorier
Okategoriserade

12-16.10-2020

Åk 9 höll på med planritningar och 3D modellering på sina tekniklektioner så jag ladde ner appen och gjorde en modell av lektionssalen och senare en modell av min lägenhet.